十月的南宁，时令虽已入秋，但依然是烈日炎炎，一派炽热和火辣的气氛。在举国同庆共和国72周年华诞之际，广西《天华堂》又喜迎了一件从东盟回流来的一件国之重器——明洪武青花《春寿》款云龙纹带盖大梅瓶。

此明洪武青花《春寿》款云龙纹带盖大梅瓶，通高：52cm。盖高：10.4cm，盖口径：12cm。瓶高46.1cm，口径：8cm，底径：20cm。

一、该瓶盖为尖顶宝珠盖，盖面平直微往下滑，盖身微内收呈“八”字状。盖口为露胎的平直口沿，外边缘斜修一刀，盖内穹顶部位施有白釉，白釉泛“湖水蓝”色，盖的穹顶正中央置一中空的管状物，以便盖与瓶身更为有效的咬合。

整个盖外面通体施白色底釉，白釉微微泛“湖水蓝”色，其上绘青花纹饰为饰。尖圆宝珠顶上绘斜旋条纹，盖面的两端双线勾边作为区域空间的拦断，中间部位双线沟边绘就覆合莲瓣纹，在内圈每一瓣的莲瓣上绘“人”字状小草纹。盖身近口沿处青花单线绘一圈，在盖身上用青花勾边加青花留白的技法绘就两朵长尾蘑菇云，其间有火焰云，而此类长尾蘑菇云是洪武时期所特有的云朵，在其他任何时期都未曾见过。

二、该瓶为平口、短颈、丰肩、鼓腹、急收腰，足外撇，为典型的洪武时期梅瓶造型。该瓶的制作工艺承接了元代的制瓷工艺，整个瓶由口、肩、腹、腰、底等五个部位拼结而成。通过仔细的观察，我们能辨识出拼接的痕迹和一圈圈一道道由于慢轮手工拉坯而遗留下来的“圈痕”。

整瓶除了瓶内腔和圈足不施釉外，通体施白釉为地，在白釉底上描绘青花纹饰。此瓶的白釉施得很肥厚，有堆若油脂之感，整体白釉略泛“鸭蛋青”之蛋壳青色，整个瓶身在白釉地上用青花绘就一条身形矫健的猛龙绕瓶一周在蓝天祥云间奔腾翻飞，构成了此瓶“云龙纹”的主体图案纹饰，但见：猛龙龙睛圆瞪，两耳直立、胡子八叉、鬃髪倒竖，其身形如弯弓、劲道十足，其鬃毛如利刃倒刺、无坚不摧，其鳞片排列整齐、气势如虹，其龙尾粗壮有力、大有横扫千钧之势。

在猛龙的周围有朵朵拖着长尾的蘑菇云，间有似绸带飘舞状的火焰云……将一条腾云驾雾的猛龙这一主题表现得淋漓尽致。此龙的形状是在元龙的基础上发展演变而来的，它既保留了元龙的威猛之势，又减少了几分凶残歪恶的成份，此龙正是明代洪武时期较为典型的龙之造型，俗称“猫脸龙。”

三、在该瓶的肩腹过渡处竖式单行自上而下青花篆体书写“春寿”二字款。

“春”字，自唐以来即为“酒”的意思。如唐代李白的《器宣城善酿纪叟》即有“纪叟黄泉里，还应酿老春”的诗句；宋代的苏轼在《饮酒四首》之四里，亦留有“爱有扰龙裔，为造英灵春”的诗句……就是我们现在的名酒里亦有“剑南春”这一品牌，“寿”字即“长寿”之意也，“春寿”二字也就是以酒祝寿的意思。

篆书是春秋战国时期就已经出现的一种字体，自汉时就稳定了下来，经过历代书法家继承和发扬光大，一直保留至今。“春”和“寿”这两个字出现在器物上的频率是非常高的，原因是书写在器物上，篆体很美。细观此“春寿”二字是以中锋运笔，起笔和收笔顿挫有致，其笔道粗细圆匀，结构均衡对称得当，线条秀美遒劲，具有人文浓郁的崇古尚古的气息，而这样的气息与祝寿庄重热烈的气氛又完美的结合在一起了。

四、洪武时期正值刚刚经历了元末的战乱而明代建国的初创时期，因而该瓶所使用的青花料是国产的青花钴料，而在这个节骨眼上也只能用的是上乘的国产青花钴料了。原因有二：一是元时从中东地区进口的青花钴料“苏料”在元末战乱时期无法运进来，二是原来元帝国所进口的青花钴料业已耗尽。尔后到了永乐皇帝即位时，才委派郑和下西洋，重新恢复了青花钴料“苏料”的进口，这是后话，在此就暂且不表了。

此瓶的青花发色虽说是“青花”，但没有青葱翠绿，蓝中泛紫的感觉，反倒是青中泛“灰”“黑”，特别是青花浓积处有许多结晶斑，泛“黑褐”色的感觉；仔细观察时，青花还微凹坑进胎骨。亦正因为如此，本是国产青花所表现的这些缺点和缺陷，反而成就了另类的一种美，将水墨画的“晕染”“墨分五色”“力透纸背”的这些优点强烈地表现了出来，其视觉效果和时代特征非常强烈，经久耐看，而且韵味无穷。

五、此明洪武青花“春寿”款云龙纹带盖大梅瓶的盖里和圈足是露胎的，从露胎部位可以看到瓷胎是干爽、细腻、坚实、致密、糯质感强。特别是在圈足的露胎部位有许许多多大到像芝麻颗粒，小似针尖呈褐色或是呈黑色的大小不一的颗粒。这是当时的工艺因选矿不精，陈腐沤泥的时间不够，致使泥坯之中还残留了铁和锰这些金属微量颗粒，在窑内经过1200℃以上的高温烧制后，又氧化还原附着在瓷胎上了。亦正是这些历史所遗留下来的缺陷，却往往成为了我们后人鉴定古瓷时的有力佐证。从这些所表现出来的特征和特点来看，与现在所遗存的古瓷器瓷胎的“麻仓山”的特征和特点完全一致。

所谓“麻仓山”瓷土，即为景德镇附近麻仓山所盛产的高岭土，据史料记载：早在隋、唐时期，当时景德镇的工匠们就已经采用麻仓山的瓷土制作瓷器，由于经年累月的采挖，到了明代的成化时期，麻仓山的瓷土业已耗尽。换句话说，在古瓷器的鉴定中，证实为麻仓山瓷土特征的古瓷器，其年代的下限起码是成化时期或者是成化以上年份时期的古瓷器。

六、梅瓶。小口、短颈、丰肩、鼓腹、收腰、圆圈足，为其器型的基本特点。

梅瓶最早起源于唐，盛行于宋，尔后历朝历代皆有烧制。梅瓶从一开始就是盛酒的器皿，梅瓶早期被称作“经瓶”而不是叫梅瓶。在唐、宋时期，佛教盛行，皇家和王公大臣们往往组织好众人后再请高僧来讲经，而讲经过后主人往往要宴请宾客，此时主人往往拿出盛酒的经瓶给宾客们敬酒，而此种宴席被称作“经宴”，而盛酒的瓶子也就被人们称作“经瓶”。

古时候的生产力很低下，就瓷器而言成品率很低，因而成本和造价高昂，高端漂亮的瓷器往往为皇室和王公大臣们所享用。一只盛过酒的经瓶酒宴过后扔了、摔了甚是可惜，于是人们拿来作为家居陈设和摆设的器皿。古人非常崇尚梅花，因为梅花有不畏严寒而傲雪临风的品格，而经瓶有秀美的外型和小口的特征，人们发现摘下一枝梅花刚好能插进经瓶，顿使满屋生辉而流光溢彩。久而久之，这一风气便在达官贵人里盛行开来。这一风气传到明代时被定格了下来，人们干脆将这种刚好能插上一枝梅花的“经瓶”称作“梅瓶”了，而梅瓶这一称谓一直保留至今，因而梅瓶在中国的古陶瓷当中又有“天下第一瓶”的美誉。

享誉世界的中国梅瓶有法国吉美博物馆馆藏的中国元代蓝釉白龙梅瓶，扬州市博物馆馆藏的元代蓝釉白龙梅瓶，台北故宫博物院馆藏的明代永乐“内府”青花款甜白釉梅瓶，南京博物院馆藏的明永乐“内府”青花款甜白釉梅瓶，日本大阪市立东洋陶瓷艺术馆馆藏的明永乐“内府”青花款甜白釉梅瓶等。我们广西桂林市博物馆藏有明朝历代靖江王所出土的梅瓶有上百件之多，可谓洋洋洒洒，称得上是明代梅瓶专题博物馆了。

据首都博物馆原馆长马希桂先生在《中国青花瓷》一书中统计，同类型明代洪武时期带青花“春寿”款云龙纹梅瓶，传世的只有四件，两件在国内，一件珍藏在上海博物馆，一件在私人藏家手上，另外两件流失海外，一件在日本大阪市立东洋陶瓷艺术馆，一件在英国格拉斯哥。

而马老统计的是已知公布的馆藏洪武“春寿”款梅瓶的数量。随着我们国家文化产业不断深入的发展，再加上国家建设的大开发，民间亦出现了几件，并且有两件在雅昌艺术网等拍卖机构成交了。尽管海内外无法确切的统计带有“春寿”款的洪武青花云龙纹梅瓶还有多少？但就已知的，经报道过的洪武“春寿”梅瓶还是很稀少的，亦是弥足珍贵的。

七、此洪武青花《春寿》款云龙纹带盖大梅瓶，从造型、制作工艺、用材用料、胎质胎骨、画工、青花发色、款识等综合研鉴，为明代洪武时期景德镇御窑厂所烧制的御用官窑瓷器。

从其硕大的器型，五爪龙纹的气势和风格，再加上所用的都是当时的上乘材料，特别是结合“春寿”二字款识来解读，可以初步断定是为洪武皇帝朱元璋寿宴时所精心制作酒具器皿，或者是在皇帝寿宴时赏赐给域外国王，或者赏赐给镇守边关大臣的御酒。

值得一提的是，此瓶在同时代同类器物中个头特别硕大，再加上有盖，更增加了其完整度和珍稀度。

另外值得关注的是，此瓶的底足是宽边斜浅坑足，而平足底面满挂釉，这在同时代同类器型的器物是极其罕见的现象（同时期同类型器物的底足是不挂釉的平足砂底）。

此瓶带盖，高大丰硕完美，亭亭玉立，为带有款识的洪武时期御用瓷中的精品。此瓶的回流和重光，大大丰富了洪武御窑瓷的实物资料，拓展了学术界和收藏界对明代初期御窑厂所生产的御用瓷器的认知范围，为讲好中国的故事系列报道增添了素材和实物资料。

在举国庆祝中华人民共和国成立72周年之际，仅以此文敬献给我们伟大的祖国。(陈天宗)

编辑：韦莉